Agamemnon in the Ring
Une guerre de Troie contre trois (2027)

Une chose m’a frappé en assistant à un gala de lutte pour la première fois, il y a quelques années : la lutte professionnelle obéit aux mêmes codes que la tragédie antique. Les commentateurs se font chœur, l’annonceur devient coryphée et les entrées cérémoniales préparent aux tirades épiques. Mais au-delà du spectacle, la lutte et la tragédie partagent une fonction essentielle : elles sont des exutoires. On a beaucoup disserté sur la fameuse catharsis d’Aristote. À mon sens, elle s’incarne tout simplement dans une foule qui se déchaîne, s’exaltant devant l’abominable ou devant un bon coup de chaise sur le trapèze d’une crapule détestable.

La Guerre de Troie — car c’est bien de cela qu’il s’agit — demeure le mythe fondateur de la dramaturgie occidentale. Mais n’oublions pas que les Grecs ont puisé à même la violence de leur histoire, dans leurs guerres et leurs traumatismes collectifs, pour ériger des fables capables de donner un sens au chaos. Ils ont transformé leurs cicatrices en légendes pour mieux les comprendre. En écrivant cette pièce, j’ai tenté le même exercice. Quelles sont les trahisons que nous portons collectivement au Québec ? Et si cet Agamemnon d’une Grèce si lointaine devenait le reflet de notre propre histoire ?

Je vous invite donc, cher public, à prendre part à cette étrange épopée où les longs couteaux de Nyx volent bas dans la sombre nuit. Mais surtout d’une façon rarement autorisée au théâtre : ne restez pas muet. Acclamez, huez, scandez. Vous êtes de l’équipage.

Merci infiniment à l’équipe extraordinaire du Théâtre Denise-Pelletier qui a permis à ce spectacle de poursuivre son aventure.

– Hilaire St-Laurent

Depuis la création d’Agamemnon in the ring en 2022 au Théâtre aux Écuries, nous avons le privilège de renouveler sans relâche nos rencontres avec le public. Mais notre présence au Théâtre Denise-Pelletier revêt une saveur bien particulière. Lors de notre première série de spectacles, les représentations scolaires avaient donné lieu à des cris exaltés et à des séances d’autographes. Cet enthousiasme de la part de nos jeunes spectateurs et spectatrices nous avait marqué. Depuis, nous caressons le rêve d’occuper la grande scène du Denise-Pelletier afin de faire vivre l’expérience de la tragédie revisitée à un très grand nombre d’adolescents. C’est donc avec une immense joie que nous amorçons cette série de représentations !

La tragédie grecque a souvent été associée à quelque chose d’intellectuel, d’antique et de sacré. Mais nous aimons penser que ces œuvres théâtrales, nées lors de grandes fêtes religieuses appelées les Dionysies, se produisaient devant un public enivré qui se plaisait à acclamer les bons, huer les méchants et à encourager des protagonistes dans leurs quêtes même en connaissant à l’avance l’issue des récits racontés. Et si les tragédies grecques étaient des représentations galvanisantes, participatives et fondamentalement populaires ?

Nous avons abordé Agamemnon in the Ring sous cet angle. Le temple antique est devenu un stade, les tragédiens sont devenus des lutteurs, les chants du chœur sont devenus des moments rock. Le sacré se renouvelle à travers des codes plus accessibles. La joute oratoire portée par l’alexandrin est aussi sportive que les combats de lutte, ayant parfois même des airs de rap battle. Aussi, l’utilisation de cette langue poétique et fortement codée est un clin d’œil à un autre écho bien connu de la tragédie grecque antique : le théâtre racinien. Alexandrins, moments rocks, lutte… cette pièce est une invitation à mettre en scène tout ce que les arts vivants ont de plus jouissif !

Cher public, j’espère que le plaisir que nous avons eu à créer ce spectacle se rendra jusqu’à vous ! Immense merci à toute l’équipe du Théâtre Denise-Pelletier pour votre accueil ! Bon spectacle à tous et à toutes !

– Sofia Blondin